トップページイラスト新作

アーティストサイトのトップページイラストを久々に更新。
今年に入って描いた絵です。
自分の中で色々なことが変化しつつある最近。
画風も少し変化したことを気づいてもらえるだろうか。
グラデーション解禁。パース解禁です。
しかし、あくまで微妙に、繊細に、さりげなく・・・
今までの画風と大きく変わるわけではありません。
昨年ビビッドにはまっていた色づかいも、今年はこんな感じで。
フリーのイラストレーターになって10年目。
インハウスのデザイナーは9年。
10年ごとに仕事を変えてみるのもおもしろいなと思っていたけど、
イラストはずっと続けていくでしょう。
新しいことにも挑戦するか、画風がさらに変化していくのか・・・
とりあえず、今度のTOTOビッグ買っておくか・・・・
そういうことじゃないって・・・

エステイラスト〜エリカ様〜〜チョコエステ+八重歯

一時期、エステ関係のイラストばかり描いていて、「エステイラストレーターです」といってもいいくらいの時があった。始まりは講談社の女性ファッション誌『FRaU』で、「東京スパパラダイス」という小野綾子さんのエステ突撃レポート的なコラムのイラスト。
読者人気NO.1のコーナーになったこともあり、その後単行本化。３年くらい続いたイラストは、隔週なので、結構描いた。
スパパラが終わる直前に、婦人画報で同じようなコーナーのイラストを担当。
そのころは、最新エステ事情にも結構詳しかったりした・・・
そんなエステ業界、話題はもちろん沢尻エリカを解禁した「たかの友梨ビューティークリニック」。
気になるのはあのポスターの衣装。
ボディーペインティングと言われているけど、CMの映像見ると、どんどん流れ落ちていく。
あれはCGだよね。
この衣装見てたら、婦人画報でチョコエステのイラスト描いたのを思い出した。

たかの友梨でチョコエステやってるのかと思ったら、そういうことではないみたい・・・
フジテレビのめざにゅ〜で、沢尻エリカの八重歯がなくなっている報道をやってて、「八重歯を嫌う海外での活動を意識してか」というニュースを、超八重歯の杉崎美香アナウンサーがやっているのがおもしろかった。そういえばちょっと前は八重歯ブームだったね。

手

これからはもっとイラストの話しも増やします・・・

僕のイラストに出てくる女性は顔が隠れていたりして、脚が強調されているので、「脚フェチでしょ？」とよく言われる。まあ、外れてることもないけど、全体のバランスだからね・・・そういう意味では違うかも・・・・
描くときはベジェ曲線で描くので、大抵マウスで直接ポチッ、ポチッっと描いていく。
シンプルなラインを描くために、ポイントは極力少なく。
タブレットをもっているが、使う頻度少なく、植物の影など極細かいシルエットを描くときだけ。
椅子でも人でも、下書き無しでポチッ、ポチッっと描いていく。
ベジェ曲線は、それ特有の稚拙なラインが出やすい。
それが出ないように調整して仕上げていくが・・・すみません・・・まだまだ修行が足りません。
特に難しいのは手の仕草。
手だけはスケッチ描いてから進めることもちょくちょく。
僕のイラストはリアルになりすぎず、デフォルメしすぎず・・・
女の子の手や足を、ジーッと見入ってたらごめんなさい。
研究ってことで・・・・

シルバーの額はいかがでしょうか

ずっとブラックオンリーだった額装イラスト用の額ですが、シルバーの額が選べるようになりました。
マットは白で、同じイラストでも、全然違う印象。
たとえばこういうイラストは↓

こんな感じに↓

こんなイラストは↓

こんな感じに↓

中の絵は違いますが、額のディテール実写はこんな感じ。

素材は従来通りブラックと同じ、枠がアルミで、前面がガラスです。
それぞれのアイテムからオプションで選択できます。価格も従来通りです。
大人なモダンブラックか、
軽やかなシルバーホワイトか。
どうぞよろしくお願いいたします。

表記つっこみ

パッケージの裏表記などの文章をチェックして、不思議な表現や誤字脱字を見つけるのが趣味。

「加熱して召し上がってください」→まあ普通「加熱してお召し上がりください」だよな・・・とか
「船橋工場でつくってます」→「船橋工場で製造されました」とか「製造しています」だね。
どちらもフレンドリーでいいけど。
まあこのくらいはどうでもいいレベルで・・・

「次のことを守ってください。そうしないと、生地が・・・・」
「そうしないと」って・・・なんだか大変なことになってしまう雰囲気は出てるか・・・
まあこれも細かいつっこみで・・・

「ご不明な点は、必ず事前にお客様相談室までお問い合わせください」
「必ず事前に」って何より事前に？　何を先にやってしまう人がいるんだろう・・・
お問い合わせする前に訴訟起こすとか？
まあ、こんなたわいのないことで日常喜んでいるのですが・・・
最後に、僕の大好きな韓国のりの、非の打ち所のない見本のような表記を・・
よく読んでね。
（写真はクリックすると拡大します）

ラップの歴史（4/4・4/22付け足し）

唐突にラップの歴史を調べてみた。
何が元祖かなんてことはどうでもよく、いろんなものが影響しあっているであろうことがおもしろい。
時代をさかのぼって見ていこう。
僕の中で最新のラップヒット曲はレモンガスやアクアクララのラップ娘かな？・・・
2005年。
いつも渡辺篤史の建物探訪でCMが流れてて、その後ゴールデンもバラエティにも登場するほどに有名になった。最後が「レモンガシュ・・・」になってるこのバージョンがいちばん好き↓

いきなりふざけた流れになってしまったが、90年代はちょっと飛ばし気味で、
1994年にゲイシャガールズ。
1993年にRHYMESTERがインディーズで、
1990年にはスチャダラパーがデビュー。
そしてまたCMになってしまうが、
1988年にNTTハローダイヤルのCMで中井貴一がラップをやっている。

その一年前。リアルフィッシュというバンドが1987年に「ジャンクビート東京」という曲を出している。

そう、ラップやっているのは桑田佳祐といとうせいこう。
僕もCDもってるけど、参加メンバーがそうそうたるもの。
ちなみにリアルフィッシュの福原まりさんは、コモエスタ八重樫さんとユニットつくったりもしてましたね。
このジャンクビート東京が日本語ラップの先駆けとされているが、
その前年1986年のRun-D.M.C.がエアロスミスのWalk This Wayをカバーした大ヒットをはさんで、
さらに２年前の1984年に佐野元春がCOMPLICATION SHAKE DOWNを出している。

かなり先進的だったとおもうが、それまでの佐野元春のしゃべり方とか歌い方とかをラジオなどで聴いていて、当時これを聴いたときにらしいというか、あまりラップという認識もなくすんなり受け入れて聴いていたような気がする・・・
ほぼ同時期、角松敏生がStep into the Lightという曲を出している。
こちらは佐野元春とは対照的に、当時のNYのすごい人たちを使いまくって完全に洋楽としてつくっている。

このキラキラ感が大好き。
当時角松敏生はリミックスなんかもガンガン出していた。
歌声とメロディーラインから、山下達郎ラインのリゾートニューミュージックなイメージだが、実はいちばんブラックにはまっていたのでは？当時本人は「ブラコンにまっている」って書き方してたな。
この曲が4月。COMPLICATION SHAKE DOWNが6月。そして同じ年の11月に吉幾三が「俺ら東京さ行ぐだ」を出している。
今考えると、すごいタイミングな気がする。
次の年には久保田利伸が提供したIt’s BADで田原俊彦がラップを披露。

ラップに、「ロックは日本語で歌えるか論争」みたいなものがなかったのは、日本語ロックも定着したこともあるし、日本人からすれば、「俺ら東京さ行ぐだ」でもわかるように、ラップって、日本に昔からあるじゃん的な受け入れ方ができたからだろう。
でも逆にそのせいで、スチャダラパーのような存在が出てくるのに時間がかかったのかもしれない。
ということで、これ以前は、日本語ラップはコミック的な扱いの曲がほとんど。
1981年、82年はそんなコミックラップが目白押し。
1981　咲坂と桃内のごきげんいかがワン・ツゥ・スリー　スネークマンショー（ラジオでは1980年放送）
1981/12　ドリフの早口言葉（８時だョ!全員集合）
1981/12　邦子のかわい子ぶりっ子　山田邦子
1982　チャカ・ポコ・チャ　バラクーダ
1982　うわさのカム・トゥ・ハワイ　　　ザ・ナンバーワン・バンド

バックトラックはめちゃくちゃかっこいいな。

ジャケはくびちょんぱ？

そんななか唯一YMOの「ラップ現象」がコミックソングではない使い方か。
一方アメリカでは1979年にシュガーヒル・ギャングのシングル「ラッパーズ・デライト（Rapper’s Delight）」とファットバック・バンドの「King Tim III (Personality Jock)」が発表され、これがヒップホップの元祖とされているようだ。

1986年のRun-D.M.C.でラップに興味を持ったが、アルバムを聴いたらwalk ths way以外はちょっとかったるくて、当時僕の中では期待はずれだったが、こっちの方が全然かっこいいじゃん。
この翌年1980年にクイーンがAnother One Bites The Dustを出している。http://www.youtube.com/watch?v=rY0WxgSXdEE
すでにラップとロックの融合を試みているようにも聞こえるが、それより3年前の1977年に出したWe Will Rock Youだって、歌い出しはラップの様ともいえる。
ラップの歴史は黒人文化によるものであるが、実はもともと、結構ロックともつながりが深い気がする。
エアロスミスのWalk This Wayは、今までのどの曲よりも早い1975年にできた曲。
ラッパーズ・デライトの4年もまえにできている。
Walk This Wayと言う曲がどうしてできたのか調べたがなかなかわからなかった。
初期のラップによくある「ちゃんちゃらちゃん、ちゃんちゃらちゃん、ちゃんちゃらちゃららららん」と言うリズムにもぴったりとはまってるし。（わかりにくいか・・・）
おそらく、もっと古くからあるフォークやカントリーの語り口調的な曲からきてるのかなと言う気がするが。

かなり特殊な曲だよね。
そしてそれよりもさらに9年前。ついに60年代突入。
1965年　ボブ・ディランのSubterranean Homesick Bluesという曲がある。
これがすべての元祖と言っている人たちもいる。

それでもやっぱり、Walk This Wayのラップっぽさは突出してる気が・・・
しかし、日本には、これより全くはるか昔の江戸時代、秋田県にうまれたラップがある。
これが元祖ラップ？
まあここまで行くとお経が元祖でしょ？とかなってくるので・・・
はじめに「何が元祖かなんてことはどうでもよく」なんていっておきながら・・・・
まあ、これが元祖と言っている人をWEBでたくさん見つけたので・・・
ということで秋田音頭をご紹介。

恐るべきことに、さっきいった「ちゃんちゃらちゃん、ちゃんちゃらちゃん、ちゃんちゃらちゃららららん」のリズムだし！「123,123,12345」のリズムっていった方がいいか。
そしてこの曲をドリフターズが1969年に「のってる音頭」でカバーしているのがすごい。

イントロ、間奏、すばらしすぎ。これこそヒップホップの元祖か。
僕が調べたのはこれが精一杯。もっと詳しい人教えて〜。
—-4/4付け足し——————————————-
ボブ・ディランの「Subterranean Homesick Blues」のPVをみて、INXSがこれをまねてPV作ったのを思い出した。当時ベストヒットUSAで見た気がするその曲は1987年の「Mediate」

さらにこれを聴くとペット・ショップ・ボーイズの「West End Girls」も思い出した。
ペット・ショップ・ボーイズはラップにしても、ユーロビートにしてもかなり独自路線だった。
こちらはRun-D.M.C.以前の1984年。

さらにペット・ショップ・ボーイズでもう1曲思い出すのが、ダスティ・スプリングフィールドをフィーチャリングした「What Have I Done to Deserve This?」
これはラップというよりも、かなり間奏中の「語り」にも近いが、男性がラップして、ソウルフルな女性ボーカリストがさびのメロディを歌うという現在のパターンの先取りだったか？
1987年。
http://www.youtube.com/watch?v=Wn9E5i7l-Eg&feature=related
そして、重要な曲を忘れていた。
ブロンディの「Rapture」。
白人が最初に成功したラップか？しかもNYでパンクバンドだったブロンディ。
1981年全米1位。かなり先進的か。
http://www.youtube.com/watch?v=xHPikUPlRD8&feature=related
——————4/22付け足し
さらに重要な曲をおもいだした。
1983 Wham Rap! (Enjoy What You Do?) /WHAM!
こうやって時代考証的に見てみると、この曲はかなりポップス化されていてオリジナル度が高い？

——————11/12付け足し
I Feel for You/Chaka Khan
最近もしょっちゅう聴いてるのに、すっかり忘れてた。
Wham Rap!の翌年。この頃は曲のイントロ的にラップを入れるパターン。

年表
——————————————-
1663　秋田音頭
1965　Subterranean Homesick Blues/ボブ・ディラン
1969 　のってる音頭/ドリフターズ
1975/4　Walk This Way/エアロスミス
1977　We Will Rock You/Queen
1979　シュガーヒル・ギャングのシングル「ラッパーズ・デライト（Rapper’s Delight）」
1979　ファットバック・バンドの「King Tim III (Personality Jock)
1980　dragon attack/Queen
1980　Another One Bites The Dust/Queen
1980　Ego Trippin’ Out/マーヴィン・ゲイ
1981　Rapture/Blondie
1981　咲坂と桃内のごきげんいかがワン・ツゥ・スリー　スネークマンショー（ラジオでは1980年放送）
1981/3　ラップ現象　YMO
1981/12　ドリフの早口言葉（８時だョ!全員集合）
1981/12　邦子のかわい子ぶりっ子　山田邦子
1981グランドマスター・フラッシュ&ザ・フュリアス・ファイブの「The Message」(メッセージ性）
1982　チャカ・ポコ・チャ　バラクーダ
1982　うわさのカム・トゥ・ハワイ　　　ザ・ナンバーワン・バンド
1983 Wham Rap! (Enjoy What You Do?) /WHAM!
1984 I Feel for You/Chaka Khan
1984/4　Step into the Light　角松敏生
1984/6/21　COMPLICATION SHAKE DOWN 佐野元春
1984/11/25　俺ら東京さ行ぐだ　吉幾三
1985　It’s BAD　田原俊彦（作曲：久保田利伸）
1985　West End Girls　ペットショップボーイズ
1986　Walk This Way/Run-D.M.C.
1987　 Mediate/INXS
1987　What Have I Done to Deserve This?ペットショップボーイズ
1987　ジャンクビート東京　リアルフィッシュ
1988　ＮＴＴのハローダイヤルのＣＭ（中井　貴一）
1990　スチャダラパーデビュー（結成1988）
1993　RHYMESTERインディーズ
1994　ゲイシャガールズ
2005　レモンガスCMラップ娘
これらのラップの歴史のiMixを作ってみた。→リンク

インターチェンジ萌え

高速道路のジャンクションに萌えている若者が多いようですが、友達もツアーに参加したりして、気持ちはすごくよくわかる。あの曲線美。
でも、ジャンクションって東京や大阪などの、首都高みたいなのがある、限られた大都会にしかなかったので、仙台出身の僕は、子供の頃から東北道や国道のバイパスに多く作られていたインターチェンジ萌え。ジャンクションって最近の言葉な感じで、ミッドセンチュリーならインターチェンジ？（笑）の響きがいい感じ。（ジャンクションとインターチェンジの違いはウィキで調べてね）
そしてやっぱり僕は走ってる車から見るのが好きなのは、世代の差か？
写真はファンタスティック・プラスティック・マシーンのファーストシングル。
このキラズのイラストに、当時かなりやられました。
この感じだよ。
このシングル、まだ8センチCDだったんだね・・・・。1997年。
ちなみに、首都高などには、僕がメーカー時代にデザインした照明がたくさんついてます・・・

フィギュア解説・・・しちゃったりして

オリンピックも残りわずか。
ということで、フィギュアは当然スケートのことですが。
僕の姉はフィギュアの国体選手だったので、子供のころからよく見てた。渡部絵美や佐野稔とかね。
僕が大学のころも、姉は仙台でスケート連盟の手伝いをいろいろやっていた。
当時は現在の鈴木明子や荒川静香、本田武史などを教えていた長久保コーチが仙台にいた。
僕もアルバイトで、フィギュアの大会を手伝ったことがあったが、低学年の子供たちが滑り終わった後に、リンクの上に行き、ジャンプで出来た穴を埋めるというもの（笑）
そこにはおそらく荒川静香もいたはず。（ちょうど年代も荒川が７～8才のころ）
（姉もそのとき荒川がいたかどうか覚えていないとのこと・・・）
ということで、さっき終わったばかりのフィギュア女子SPについても、書かなくては。
上位3人が70点越え。おそらく女子では、史上最高レベルでの戦いでは？
もともと自己ベストから考えると、キム・ヨナがミスしてくれなければ浅田真央は勝てない構図だったが、お互いミスなく滑って浅田真央73．78点、キム・ヨナ世界歴代最高の78．50点。浅田が自己ベストの75.84を上回れなかったのに対して、キム・ヨナは自己ベスト＝世界歴代最高。（今まではキム・ヨナの76.28）
思ったより差がついたと思った人も多いのでは。
しかし、今季浅田真央は新しいプログラムをものにするのに時間がかかり、グランプリシリーズでは全く結果を残せず、第一戦SP58.96点、第2戦SP51.94点。
グランプリファイナルに残れず、オリンピック出場も危ぶまれたことを考えると、ここへきてほぼ完ぺきな演技ができたのは、すごい。
点差4.52。
あの自信満々なキム・ヨナを見ると、かなり厳しい数字だが、ちょっとでもミスすれば、簡単に逆転できる数字でもある。
フリーの自己ベストは、キム・ヨナ133.95点vs浅田真央133.13点
今季グランプリシリーズ、キム・ヨナは、初戦こそ133.95点の自己ベストを出したが、第5戦アメリカ大会では111.70点。グランプリファイナルでは123.22点。
キム・ヨナも金メダルを取るには、ミスは許されない。
浅田真央がオリンピック出場を決めた全日本フィギュアスケート選手権のフリーの得点は135.50点。
国内大会は得点が高めになるので、そのまま比較はできないが、まだまだ発展途上の浅田のプログラム。
どんな高得点が出るかはまだ未知数。
是非フリーでもハイレベルな戦いを見せてほしい。
安藤も銅をとってくれれば・・・
それにしても、オリンピック中でも伊藤みどりを全く見かけないが、どうしてるんだろう。

21世紀はこうなる

本棚を整理していたら、こんなのが出てきた。
「Newton増刊号・21世紀はこうなるpart2」

まさにバブル崩壊寸前の1989年2月14日発行。
こういう記事は、あとで見るほどおもしろい。
「極超音速旅客機」や「大深度地下を利用したジオフロント」、「人工知能をもった電気自動車」「野菜工場」などは、実現しつつあるし、21世紀はまだ90年あるので、まだまだ開発が進むと思うけど、やっぱり、全く予想が外れたというか、予想もされていなかったのが、携帯電話とインターネットのようだ。
記事には「ISDNによるマルチネットワーク」と「CATV」しか書いていない。個人個人が手に持って歩く電話は、まったく予想に登場しない。
「ICカードによるプラスチックマネーの時代が来る」という記事もあるが、まさか、小学生から、おじいちゃんおばあちゃんまでちっちゃい携帯電話を持ち歩き、それ一台で、電車に乗って、買い物して、メールを送って、テレビ見て、ネットで世界中のWEBサイトを見てる時代が、21世紀始まって10年で訪れるとは全く予想できなかったのだろう。
イミダスで、93年あたりを境に「インターネット」という言葉が、1ページだった記事が、1年で何ページものコーナーになったのを覚えている。WEBのお陰で、イミダスすらいらなくなっちゃったけどね・・・
5年もたたずに予想が外れ、20年後には全く想像していなかったものが、いちばん生活にとけ込んでるとは・・・
20年後にはどうなっているんだろう。
予測年表に「2010年・家事ロボットの普及率が50％」となってるのが気になるところ。早く開発して〜。

HDDでオリンピック

オリンピックを録画するスペースをあけるため、ハードディスクに録りたまっていたもろもろの番組を急いで見まくる。
タモリ倶楽部とかファッション通信とかそんなやつ。
一時は１０回分くらいたまってしまったこともあり、見れんのか？と思ったけど、なんとか。
やっと時代に追いついた。まだ年末気分のものもあったからね・・・
写真は某公園のトイレの張り紙。怖すぎ。
↓